Marfa Sounding
Marfa Sounding
Marfa Sounding
Marfa Sounding
Marfa Sounding
Marfa Sounding
Marfa Sounding
Marfa Sounding
Marfa Sounding
Marfa Sounding
Marfa Sounding
Marfa Sounding
Marfa Sounding
  • Charger l'image dans la galerie, Marfa Sounding
  • Charger l'image dans la galerie, Marfa Sounding
  • Charger l'image dans la galerie, Marfa Sounding
  • Charger l'image dans la galerie, Marfa Sounding
  • Charger l'image dans la galerie, Marfa Sounding
  • Charger l'image dans la galerie, Marfa Sounding
  • Charger l'image dans la galerie, Marfa Sounding
  • Charger l'image dans la galerie, Marfa Sounding
  • Charger l'image dans la galerie, Marfa Sounding
  • Charger l'image dans la galerie, Marfa Sounding
  • Charger l'image dans la galerie, Marfa Sounding
  • Charger l'image dans la galerie, Marfa Sounding
  • Charger l'image dans la galerie, Marfa Sounding

Marfa Sounding

Prix normal
€22.00 EUR
Prix réduit
€22.00 EUR
Prix normal
Épuisé
Prix unitaire
par 
Taxes incluses.

Un programme de performances, d'installations sonores, de projections et de conversations pour explorer la relation entre le son, le mouvement et les spécificités sociales et géographiques de Marfa, au Texas, à l'intersection de la musique, du minimalisme et du politique.

Ce livre est le prolongement des conversations entamées lors de Marfa Sounding, une exploration sur trois ans des processus acoustiques d'un lieu spécifique, qui a débuté en 2015 par une résidence curatoriale avec Fieldwork Marfa, un programme international dirigé par les Beaux-Arts Nantes Saint-Nazaire, l'école d'art de l'université de Houston et la HEAD, Genève. Mettant l'accent sur le « déplacement » dans la musique, en particulier concernant les premières expériences du minimalisme et les artistes dont les pratiques s'étendent des années 1960 à nos jours, Marfa Sounding a accueilli des participants de différents horizons – compositeurs, théoriciens du son, critiques d'art, historiens de la danse, cinéastes, éducateurs, étudiants, conservateurs et archivistes – qui considèrent la performance comme un point de départ pour réfléchir à l'intersection de la musique, du minimalisme et de la politique. Le son a été appréhendé comme un cadre permettant de comprendre comment l'art s'intègre, envahit et est effectivement produit par son contexte. Les espaces de Marfa ont eux-mêmes constitué les cadres pour le son en tant qu'expérience individuelle et collective, où les gens se réunissent à un endroit et un moment spécifiques, dans un site qui les entoure.

Edité par Jennifer Burris et Ida Soulard.
Textes de Alvin Lucier et Éliane Radigue avec Charles Curtis ; James Fei ; Jennifer Burris ; Erik DeLuca ; Ida Soulard ; Maria Chavez ; Anna Halprin avec Phillip Greenlief, Rashaun Mitchell, Silas Riener, Nina Martin et Stephen Petronio ; Janice Ross ; Andrew Abrahams en conversation avec Cate Cole Schrim ; Wendy Vogel ; Claudia La Rocco ; Tarek Atoui avec Amma Ateria, Jad Atoui et Robert Aiki Aubrey Lowe ; Ian Lewis ; Amma Ateria en conversation avec Caitlin Murray ; Jad Atoui en conversation avec Claire Amiot ; Robert Aiki Aubrey Lowe en conversation avec Anthony Elms ; Sabrina Tarasoff.

Paru en mai 2021
Edition anglaise
14 x 21,5 cm (broché, couv. à rabats)
200 pages (ill.)
ISBN : 978-88-6749-446-0


A program of performances, sound installations, projections, and conversations, to explore the relationship between sound, movement, and the social and geographic specifics of Marfa, Texas, at the intersection of music, minimalism, and the political.

This book is an extension of conversations begun at Marfa Sounding, a three-year exploration into the acoustic processes of a specific place, which began as a 2015 curatorial residency with Fieldwork Marfa, an international program run by Beaux-Arts Nantes Saint-Nazaire, France; the University of Houston School of Art; and HEAD, Geneva. Focusing on "place-shifting" in music, particularly as it relates to early experiments in Minimalism and artists whose practices run from the 1960s into the present, Marfa Sounding hosted writers from many different backgrounds—composers, sound theorists, art critics, dance historians, filmmakers, educators, students, curators, and archivists—who treat performance as a point of departure for thinking through the intersection of music, minimalism, and the political. Marfa Sounding treated sound as a frame for understanding how art integrates with, invades, and is effectively produced by its context. The spaces of Marfa also became frames for sound as individual and collective experience, where people come together at a specific place and time, in a site that enfolds them.

Edited by Jennifer Burris and Ida Soulard.
Texts by Alvin Lucier and Éliane Radigue with Charles Curtis; James Fei; Jennifer Burris; Erik DeLuca; Ida Soulard; Maria Chavez; Anna Halprin with Phillip Greenlief, Rashaun Mitchell, Silas Riener, Nina Martin, and Stephen Petronio; Janice Ross; Andrew Abrahams in conversation with Cate Cole Schrim; Wendy Vogel; Claudia La Rocco; Tarek Atoui with Amma Ateria, Jad Atoui, and Robert Aiki Aubrey Lowe; Ian Lewis; Amma Ateria in conversation with Caitlin Murray; Jad Atoui in conversation with Claire Amiot; Robert Aiki Aubrey Lowe in conversation with Anthony Elms; Sabrina Tarasoff.

Published in May 2021
English edition
14 x 21,5 cm (softcover)
200 pages (ill.)
ISBN : 978-88-6749-446-0

© Mousse Publishing